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Ne bricolez pas vos acryliques !

vendredi 18 novembre 2011

Je connais quelques petits malins qui utilisent de la peinture acrylique du bâtiment (achetée dans des centres de bricolage) pour réaliser leurs tableaux. Pour un prix bien inférieur, ils ont ainsi plus de peinture. Bien que cela fonctionne, il y a tout de même des risques et des limites à subtiliser ces gammes bâtiments aux gammes beaux-arts.

L'acrylique

L'acrylique

Tout d’abord le mot acrylique définit une large gamme de résine avec chacune ses spécificités. Les résines utilisées en beaux-arts ne sont pas les mêmes. Elles sont plus souples et supportent mieux la dilution sans perdre leurs qualités (accroche, souplesse, stabilité). Ensuite la concentration en pigment est différente. Elle est nettement plus forte en gamme beaux-arts. Ce qui produit des peintures au pouvoir colorant plus élevé, avec des couleurs plus saturées, plus lumineuses, plus intenses. Les pigments utilisés sont également stables. A la différence des pigments des gammes bâtiments qui peuvent s’éclaircir, ou jaunir au fil des années. L’opacité qui est une grande qualité en peinture n’est pas aussi performante et fiable avec les acryliques bâtiments. Il en est de même pour la finesse et l’onctuosité.

Je ne peux donc pas vous conseiller d’utiliser de l’acrylique bâtiment à la place de nos belles peintures à tableau. Il en va de la qualité et de la pérennité de vos œuvres.

A l’inverse il est possible d’utiliser de la peinture acrylique beaux-arts pour peindre un décor en extérieur. Dans ce cas, il faut du haut de gamme telle la Liquitex. On prépare la surface avec une sous-couche blanche acrylique bâtiment, appliquée au rouleau (cette impression isole le fond et le fixe), puis on peint avec notre peinture. Ensuite un simple vernissage suffira.

A vos risques et périls si vous n’écoutez pas mes conseils ! Moi je décline maintenant toutes responsabilités !

Conseils pour bien choisir votre toile

lundi 13 juin 2011
Châssis entoilés en lin moyen

Châssis entoilés en lin moyen

Ma pauvre amie Christelle est encore une fois toute déconfite !

Elle a peint un joli tableau qui mériterait un beau cadre et une place dans son salon. Mais il présente un défaut qui le gâche beaucoup. Elle a eu le malheur de peindre sur une toile de mauvaise qualité. Elle croyait avoir fait une bonne affaire en l’achetant pas chère chez un discounter. Et non !

La toile est toute détendue et les clés pour la retendre ne servent à rien. On voit très nettement la marque du châssis et de la traverse sur la toile.

C’est un défaut qui revient souvent avec des toiles de mauvaises qualités. Il y en a d’autres. Le bois utilisé pour le châssis qui a tendance à gondoler s’il est trop fin et trop tendre. La préparation de la toile, si maigre qu’elle absorbe les couleurs et provoque des embus et même des réactions surprenantes (abrasion des brosses, refus des couleurs etc.).

Une bonne toile c’est d’abord un bon châssis. Avec un biais pour que la toile une fois tendue flotte sans toucher celui-ci, et des clés efficaces pour tendre la toile. Ensuite vient la nature de la toile. Un tissage fin et régulier de lin ou de coton donnera une toile fine et agréable à la touche, sans aspérité. Le lin par ailleurs a une meilleure durée de vie que le coton. Puis la préparation de cette toile a son importance. Une enduction universelle en plusieurs couches procurera à la toile encore plus de finesse. C’est aussi la qualité de cette enduction qui donnera une bonne accroche sans pour autant absorber la peinture. Pour finir, une toile tendue avec des clous plutôt que des agrafes est déjà un gage de préciosité.

Voila vous savez tout maintenant pour éviter les mauvais achats de toile.

J’aurai quand même du prévenir Christelle plus tôt !

les toiles Label Art

Pastels à l’Ecu Sennelier : onctuosité et velouté incomparables

vendredi 10 octobre 2008

Les pastels à l’écu Sennelier possèdent une qualité incomparable.

En 1901, Degas s’adresse à Sennelier pour développer une palette de tons, il cherche à pallier un manque de nuances dans sa gamme. En effet, lui et d’autres peintres impressionnistes recherchent une palette de tons plus vastes. Ainsi débute la mise au point des pastels à l’écu. Gustave Sennelier découvre la qualité de charge naturelle lui permettant de dégrader les tons tout en conférant une luminosité exceptionnelle et une onctuosité particulière. Il mettra ainsi au point une gamme chromatique aux nuances incomparables, utilisées par les grands maîtres du XXème siècle à aujourd’hui.

J’aimerais aujourd’hui vous donner des conseils sur leur utilisation :

Comment peut-on faire ressortir le grain du papier avec des Pastels à l’Ecu ?
Et comment faire si à l’inverse je ne veux pas que le grain du papier apparaisse ?

 

La technique très simple des aplats permettent de mettre en évidence le grain du papier, tout en gardant la spontanéité du geste. On peut faire des aplats forts, moyens, légers afin de faire ressortir plus ou moins le grain. Au contraire, si vous désirez obtenir un fondu, il faut estomper au doigt, à l’estompe ou au pinceau, et ainsi obtenir des dégradés réguliers entre les différentes nuances d’une couleur. En permettant un léger mélange des couleurs, il assure une meilleure transition entre celles-ci, et ainsi le grain n’apparaît pas.

 

Sur quel support utiliser mes pastels secs ?

 

Le mieux est d’utiliser vos pastels sur des Pastel cards ou PastelMat, prévus tout spécialement à cet effet, mais vous pouvez aussi utiliser les albums Clairefontaine pastel, Ingres teinté ou le Kraft …

Tout dépend en fait si vous souhaitez que le grain soit visible ou non.

Nous vous déconseillons d’utiliser du papier ponce qui est trop agressif avec les pastels secs et use très rapidement
vos bâtons.

Si vous souhaitez des rendus plus fondus, plus doux, travaillez avec du papier « velours » ou des Bords « Forme ».

 

Quelles sont les différentes techniques pour utiliser vos pastels ?

 

L’estompe permet de fondre les couleurs, ce qui est bien utile lorsque l’on sait que les pastels ne se mélangent pas sur une palette mais se travaillent à l’estompe. Il faut superposer les couleurs et ne pas essayer de les mélanger.
A chaque nouvelle couche, pensez à utiliser un fixatif (actuellement en promotion sur le site), sinon la couleur pourrait s’estomper au contact d’un autre pastel.

 

Comment donner des effets aux pastels ?

 

Vous pouvez procéder à un lavis sec, qui consiste à étaler de la poudre de pastel directement sur le papier, permettant ainsi des variations subtiles de couleurs dans les fondus surtout lorsqu’il est pratiqué avec les doigts.

Afin de matérialiser les impacts de la lumière vous pouvez appliquer des rehauts de couleur, qui sont les dernières touches posées.

La technique du pointillage donne aussi des résultats inattendus, par la juxtaposition de touches de couleurs vous obtenez un effet moucheté.

La technique du glacis peut aussi améliorer une œuvre : il suffit de poser une fine couche de pastel sur une couleur déjà fixée. Cela suggère une certaine transparence, grâce à des aplats très légers avec un pastel bien propre.

 

Doit-on fixer une œuvre réalisée au pastel ?

 

Deux Ecoles s’affrontent pour la conservation du travail : l’une propose d’utiliser un fixatif, lors du travail, entre les couches. D’autres considèrent que fixer le Pastel dénature la vibration originelle des tons.
Pour sa part, Sennelier propose d’utiliser le
fixatif Latour, qui ne modifie pas la tonalité des pigments. Sinon, conservez les sous-verre, ainsi ils ne seront en contact avec aucun élément risquant de faire tomber la poudre.

 

Quelles sont les différentes manières de manier les pastels ?

 

Outre sa gamme de couleurs étendue, le pastel se travaille de diverses manières pour un résultat toujours différent. Vous pouvez le travailler par frottement, en trait, en aplat, sur tranche, en touches, par écrasement, par estompage, au doigt, avec une estompe ou un chiffon…

Voici une video qui a été réalisée par une artiste professionnelle utilisant cette gamme. Vous voyez, les effets créés sont très subtiles et la finesse du travail extraordinaire. Elle vous montre une technique parfaitement maîtrisée, en pas à pas pour un résultat très réussi. Vous pouvez vous rendre sur le site de cette artiste Sandy Byers et apprécier la finesse de son travail très professionnel.

 Découvrez ici le nuancier nuancier en PDF

Pour découvrir la gamme des Pastels à l’écu Sennelier, c’est ici : Label Art> Pastel à l’écu Sennelier

Le fixatif Latour, actuellement en promotion : Label Art > Fixatif Latour EN PROMOTION ACTUELLEMENT

Pastel Card, un support spécial pastel : Label Art > Pastel Card by Sennelier

Pastel Mat, une gamme développée par Clairefontaine pour les pastellistes : Label Art > PastelMat

Valoriser vos oeuvres en les protégeant des méfaits du temps : Label Art > Sous-verre

Je lirai avec plaisir vos commentaires sur ce post, et répondrai à toutes vos questions sur cette gamme extraordinaire. Dans l’attente de lire vos commentaires, à bientôt et bon week end !

Label Art est évalué site premium sur Fianet

jeudi 9 octobre 2008

  Vous avez du le remarquer, depuis quelques semaines, Label Art est labellisée par Fianet.

A quoi sert le logo FIA-NET ?

Le logo FIA-NET est un sceau de transparence qui vous fait bénéficier d’un certain nombre de services de suivi et d’assistance lorsque vous achetez sur des sites détenteurs de ce sceau. Son but est de vous aider à distinguer les marchands du web auxquels vous pouvez faire confiance, notamment en affichant leurs performances, obtenues par notation de leurs clients.

Lorsque vous faites vos courses sur un site FIA-NET, vous bénéficiez automatiquement et gratuitement de ces services : ce sont les sites de e-commerce qui se soumettent aux analyses de FIA-NET et prouvent à leurs clients le sérieux de leurs prestations

  Avec une note de 9,3/10, notre site Label Art est noté SITE PREMIUM

 Ce site fait partie des meilleurs sites FIA-NET. Cette qualité de service est prouvée par les excellentes notes qu’il a obtenues de ses clients dans tous les domaines suivis par FIA-NET. Ces notes sont exclusivement attribuées par des acheteurs réels de ce site, qui évaluent sa qualité de service après leurs transactions.
La mention « Premium » vous assure donc un standard de qualité très élevé.

Pour consulter la fiche marchand de Label Art sur Fianet, cliquez ici : Label Art > Fianet